没有人比达利更了解自己。
也没有人，比达利，更懂表现自己。
是的，他是众所周知的20世纪最伟大的超现实主义艺术家，你可以肯定他的荒诞与理性，但是，你很难走进他光怪陆离的梦境世界。
超现实主义绘画的艺术效果，在于抽象与具象的适当调配，在这两者之间取得恰到妙处的平衡，如果你仅仅是凭感觉，你很难理解这些用以展示魅力的符号与规则。这是飞翔在作品之上的，思维驰骋的感知。
作品名称：四季•春
此套《四季》系列作品中有或正面或侧面的人物轮廓，根据每个标题对应着不同季节的代表性景象，比如春天飞舞的蝴蝶，夏天盛开的繁花，秋天饱满的罂粟花，冬天踩雪后的脚印，人们可以看到虽然以超现实主义为标签的达利也有写实或写意风格的画面表现，并且带有类似中国画用水墨浓淡表达意趣的显示。
对于作家、画家、音乐家和艺术家来说，四季一直是一个反复出现的主题。此幅作品属于达利的四季（Las cuatro estaciones）系列，各副标题分别为：
四季•春/Las cuatro estaciones, La primavera
四季•夏/Las cuatro estaciones, El verano
四季•秋/Las cuatro estaciones, El otoño
四季•冬/Las cuatro estaciones, El invierno
作品名称：四季•夏
此套《四季》系列作品中有或正面或侧面的人物轮廓，根据每个标题对应着不同季节的代表性景象，比如春天飞舞的蝴蝶，夏天盛开的繁花，秋天饱满的罂粟花，冬天踩雪后的脚印，人们可以看到虽然以超现实主义为标签的达利也有写实或写意风格的画面表现，并且带有类似中国画用水墨浓淡表达意趣的显示。
对于作家、画家、音乐家和艺术家来说，四季一直是一个反复出现的主题。此幅作品属于达利的四季（Las cuatro estaciones）系列，各副标题分别为：
四季•春/Las cuatro estaciones, La primavera
四季•夏/Las cuatro estaciones, El verano
四季•秋/Las cuatro estaciones, El otoño
四季•冬/Las cuatro estaciones, El invierno
作品名称：四季•秋
此套《四季》系列作品中有或正面或侧面的人物轮廓，根据每个标题对应着不同季节的代表性景象，比如春天飞舞的蝴蝶，夏天盛开的繁花，秋天饱满的罂粟花，冬天踩雪后的脚印，人们可以看到虽然以超现实主义为标签的达利也有写实或写意风格的画面表现，并且带有类似中国画用水墨浓淡表达意趣的显示。
对于作家、画家、音乐家和艺术家来说，四季一直是一个反复出现的主题。此幅作品属于达利的四季（Las cuatro estaciones）系列，各副标题分别为：
四季•春/Las cuatro estaciones, La primavera
四季•夏/Las cuatro estaciones, El verano
四季•秋/Las cuatro estaciones, El otoño
四季•冬/Las cuatro estaciones, El invierno
作品名称：四季•冬
此套《四季》系列作品中有或正面或侧面的人物轮廓，根据每个标题对应着不同季节的代表性景象，比如春天飞舞的蝴蝶，夏天盛开的繁花，秋天饱满的罂粟花，冬天踩雪后的脚印，人们可以看到虽然以超现实主义为标签的达利也有写实或写意风格的画面表现，并且带有类似中国画用水墨浓淡表达意趣的显示。
对于作家、画家、音乐家和艺术家来说，四季一直是一个反复出现的主题。此幅作品属于达利的四季（Las cuatro estaciones）系列，各副标题分别为：
四季•春/Las cuatro estaciones, La primavera
四季•夏/Las cuatro estaciones, El verano
四季•秋/Las cuatro estaciones, El otoño
四季•冬/Las cuatro estaciones, El invierno
作品名称：伟大的自赎者
此幅作品的原作布面油画创作于 1929 年，由萨尔瓦多•达利在他的超现实主义时期创作，目前原作在马德里的索菲娅王后国家艺术中心博物馆。在这幅画的中心有一个侧面扭曲的人脸，这是根据在加泰罗尼亚海岸的凯德克鲁斯的自然岩石形成的形状，达利也曾很长一段时间里居住在此。两年后达利更有名的绘画“记忆的永恒”中也可以看到类似的画面。画中一个裸体女性形象（类似于达利当时的缪斯，加拉）从头后方升起，这可能是标题所暗示的幻想。在头部的背面，可以看到两块岩石和盆栽干燥植物，植物的花盆被放置在底部的岩石上，同时（以不现实的方式）平衡其上方的另一块岩石。这部分被认为代表了达利的许多其他作品中发现的逃避现实的想法。
作品名称：水边的鹿
这幅画描绘了一只奇怪的动物，十分像鹿，很显然他的前腿与身体是不相协调的，这种不符合现实的想法充分体现了达利的思维风格，这一场景用黑色的线条描绘了色彩柔和的色彩。
此幅作品属于罗伯特•莫雷特（Robert Mouret）于 1974 年编辑的“喷泉边的野兽（La Bestiaire de La Fontaine）”系列，共由 12 幅作品组成。
作品名称：Un fracaso de entrada en América
克里斯托弗•哥伦布发现美洲
二战期间，达利和妻子加拉为了躲避战争逃离了欧洲，在美国度过了从 1940 到1948 的 8 年旅居时光。随后达利为了更好的重返祖国西班牙并被接收，绘制了多幅称赞哥伦布和祖国西班牙的哥伦布发现美洲系列，此幅作品属于 1979 年的“达利发现美国”系列之一。
1960 年 2 月, 在纽约展出《哥伦布发现美洲》系列个展。
作品名称：主菜
这件作品是达利“晚宴”( Les diners de Gala)中的第四章。
达利是一个美食家,坚信美食是一种享受,因此他的作品中也经常出现各种他喜欢的食材元素,比如龙虾就是达利的著名符号之一。
达利曾说：“ Les diners de Gala 是独一无二的,致力于品味食物的乐趣,如果你是一个卡路里计数器的信徒,把吃东西的乐趣变成一种惩罚,马上把这本书合上；它太活泼,太咄咄逼人,对你来说太不礼貌了。”
达利认为食物除了是生存的必需品,更是人们彼此拉近距离的媒介,跟爱人,跟朋友一起享受美食会激发很多正面的情绪。因此他创作了“晚宴"系列,表达了食物可以让我们产生的快乐、满足感、辛福感、亲近感、情趣等。
挑战既定的观念，颠覆传统的美学，这是他独有的世界。没有束缚，没有规则，一切都是变形的、奇妙的、分解的、梦幻的，他以自己的梦境，构建了无数的幻境，也构建了，20世纪最庞大的超现实主义艺术流派。
言语的艺术，远远比不上真迹的震撼。本次真迹展，从欧洲法国跋涉而来的达利画作还有数幅，零距离赏鉴大师之作，面对面感悟大师梦境，就在1月20日，铂悦•天宁时光艺术馆。
此后，再难一遇。
此前，敬请期待。
